Vadik Barrón: el inicio (parte tres)

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Continuando su historia, Vadik llegó a la Ciudad de La Paz y se unión a una banda que ya existía, llamada Aisha, con Nico Estrella –que hasta ahora está haciendo música–, su hermano Jorgos Estrella –que ahora está en Alemania– y Álvaro Ayaco Ayaviri en la batería.

Aisha

Se coló a la banda donde congeniaba bien, ahí aprendió de todo, a conectar los pedales, a cargar equipos, conocer el mundo del rock, «fue una época linda, esto era por el año 1998, después estuve medio año en el Conser» (Conservatorio Plurinacional de Música), hasta que le salió una oportunidad de hacer un curso de literatura en Cuba, y se fue.

Cuando tenía 22 años, en agosto de 1998, se fue a Cuba, estuvo hasta enero de 1999. Volver a Oruro se le hacía imposible, entonces regresó a La Paz, continuó con Aisha, donde tuvo la oportunidad de grabar.

El hermano de Ricardo Zelaya, dueño del Equi[1], Omar Zelaya, tenía un bar donde se encuentra ahora un Mega Burger, en la entrada a la zona de Sopocachi, cuando todavía no existía el viaducto del Nudo Villazón. Justo al frente del Atrio de la Universidad Mayor de San Andrés (UMSA) había este boliche que se llamaba Shakespare’s Head; pasaron por otros lugares más, era un momento muy efervescente del rock boliviano.

Los martes o miércoles tocaban en el bar-pub Equinoccio. En ese tiempo en el público te encontrabas con Oscar García, Rodrigo Villegas, Panchi Maldonado, Donato Espinoza, entre otros, había mucha movida de producción propia y eso que no había muchas oportunidades para grabar, entonces aparecieron diferentes estudios, estaba Pro Audio de Oscar García y Sergio Mosca Claros, apareció el estudio de Martín Joffre, algunos empezaron a grabar en vivo, cuando tocaban en el Equi, con Alfredo Bellot, esto en 1999, es entonces que grabaron canciones propias con Aisha, pero el disco nunca se lanzó.

En Aisha compartieron créditos, había varios compositores dentro de la banda, pero siempre compuso sus propias canciones, eso fue importante, siempre le pareció importante estar activo, fue una escuela, sobre todo fue una escuela de ensamble, tocar con músicos, etcétera, con batería y con bajo, y fue aprendiendo de todo un poco. Ahí registró el single Pueblo del viento, en 2000. Él siguió con la banda hasta el año 2002.

Tocaban en bares, Vadik trabajaba en lo que podía, empezó a estudiar Diseño Gráfico, a nivel técnico, en el Instituto Atenea, hacía todo eso para poder solventarse. En lo musical, practicaba bastante para después llegar a un nivel profesional. Hay que recordar que en esa época escribía muchas canciones, siempre escribió muchas canciones, en la banda Abisal de Oruro entre 1995 y 1997, en Aisha entre 1998 y 2002, y luego en Camaleón de 2002 a 2006.

Camaleón

El año 2002 decidió hacer un proyecto propio, una banda con mayor liderazgo que le permitiera tocar su propio repertorio, con Sergio Medina, guitarrista, quien luego tocó en Reverso, armaron una banda, y les fue bastante bien.

“Fue una época muy linda para la ciudad de La Paz, el rock nacional estaba pasando un buen momento, por ahí, en primera fila siempre estaban las bandas como Octavia, Atajo, Llegas, pero también estaba Unit, Ciudad Líquida, Rantés[2], muy amigos míos los hermanos Flores”, además había una movida en los colegios, en las universidades, como que el rock era la música de los jóvenes en esas épocas, además se escuchaba a las bandas extranjeras como Soda Stereo, Spinetta, Fito Páez.

Con Camaleón tuvo la oportunidad de grabar un disco por primera vez, algunas canciones pudieron trascender, en esa época estaba el Rock and Bol, Axesso el programa de rock nacional, varios festivales, había una comunidad un movimiento.

Grabaron dos discos, el primero el año 2003 (Camaleón) y el segundo disco el año 2005 (Origami), casi todas las canciones son de Vadik. El año 2006 se separa la banda.

El nombre Camaleón

Cuando Vadik nombró a la banda Camaleón, le quitó la tilde adrede para el logo; como él mismo dice: «macanas juveniles que uno cree geniales en su momento». Lo que tenía en mente era la premisa de hacer una mutación de sonido, de formas de canción, de estilo y tempos, algo característico, el eclecticismo como marca.

«Hay que considerar que ningún eclecticismo puede ser absoluto si se busca proyectar un mínimo de identidad, más aún en una industria en la que se exige continuidad para lograr consistencia. Pero la idea principal de esto era que uno podía escribir canciones que tuvieran una amplia gama de estilos sin renunciar a una identidad musical, enmarcada, en un contexto macro, en el rock en español”, recuerda.

Continúa, «tampoco es que anduviéramos por las nubes o nos proclamáramos experimentales. Hacíamos canciones de rock (con intros, estrofas, coros, solos y toda la cosa) con un amplio abanico creativo, con un énfasis en las letras vivenciales, poéticas y con cierto humor, profundidad e inteligencia. Es decir, tratar de dar lo menos que yo le pido a cualquier artista musical que escuche”[3].

Solista

En 2006 decide hacer su propio proyecto como solista y grabó un disco en Pro Audio SRL[4]. En ese tiempo Oscar García el director, Bernarda Villagómez estaba a cargo de la ingeniería y Gonzalo Gómez era el técnico de grabación.

«Era linda esa casa de Irpavi, antes había sido en Obrajes, en ese tiempo uno se encontraba con todo el mundo, con David Portillo, con el Rabeat, con el Grillo«, señala. De hecho, tiene una anécdota interesante ahí, porque cuando el Grillo estaba grabando su disco «Hidrometeoros 2», él estaba ahí, necesitaban voces para los coros, entonces pudo estar en la grabación de No viene nadie.

Uno veía gente del folklore, del rock, de todo lado… es una época que recuerda con mucho cariño y con mucha gratitud, sobre todo porque Pro Audio SRL se portó demasiado bien y apostaron por algunas producciones, entre ellas la de Vadik. Su primer disco se va a llamar Astronauta.

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Sergio Salazar Boliviano, escritor


[1] Más conocido como “El templo del rock”, un espacio cultural que alentó a numerosas bandas. El Bar Equinoccio creó el «Marathon Rock».

[2] Juan Pablo Flores en la voz y guitarra, Álvaro Gaviota en el bajo y voz, Omicore en la batería y percusión y Nano Romero en las guitarras.

[3] Parte del escrito de Vadik Barrón el 28 de junio de 2024 en su Facebook: «El camaleón y el Astronauta».

[4] Pro Audio S.R.L., fundada en agosto de 1986, es una empresa especializada en la producción, postproducción de audio y en varias ramas del sonido.

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